假期來臨之際，在韓國釜山小學當中文老師的強子(陳柏霖飾)，和從中國傢鄉遠道而來的好哥們三兒(喬振宇飾)、大頭(丁文博飾)和弟弟帕帕(楊旭文飾)，相約一起到濟州島遊玩散心。在旅途中，四位中國青年救起出車禍的神秘韓國女郎智妍(孫藝珍飾)，誰知卻卷入一起犯罪事件。
狂飆的小混混、執著的老警察(張光飾)、神秘的尾隨者(申賢俊飾)、不著調的牧師(樸哲民飾)紛紛接連登場。期盼已久的假期旅程，因為這些人的存在而雞飛狗跳、險象環生，種種意外讓四人身陷險境，處在陌生環境孤立無援的哥兒幾個，需要智慧脫離險境，需要勇氣面對生死。
此時一隻神秘小黑豬出現讓所有人殺紅瞭眼，更將眾人推向生死危急的關口。他們心中懷著“壞蛋必須死”的信念與“壞人”周旋，最終能否拯救韓國女郎。
壞蛋必須死幕後制作
創作背景
導演孫皓多年跟在馮小剛身邊工作，參與過其多部作品，2009年7月隨馮小剛在北海道為《非誠勿擾》取景時，初次萌生瞭寫這個劇本的想法;一開始最早的一版片名叫《北海道以北》，是發生在最北邊一條沿海公路上的故事，2012年1月孫皓和編劇扈晶波一塊兒閑聊開始有瞭大的構思。
壞蛋必須死海報
因他個人比較喜歡日本黑幫片和英國黑色喜劇，也融合瞭這兩種類型的風格，先有的構思並沒確立會是冒險喜劇題材，隨著故事慢慢寫出最後才定下來;由於擔心當時相對緊張的中日關系可能會對投資和上映有影響，劇情背景地點從本來發生在日本北海道改到瞭氣質比較相似的韓國濟州島;片名《壞蛋必須死》來自愛玩遊戲的導演當時特別喜歡的《魔獸世界》裡一個插件的名字“奶媽必須死”。
這個劇本故事經過8個月的創作，完成後於2012年8月份申請瞭版權，馮小剛稱贊劇本很聰明，孫皓給在劇組裡一起工作的制作人陸國強看過後，有瞭這個項目的啟動;馮小剛為此找來瞭2007年**《集結號》而相識的好友薑帝圭聯合監制這部影片，劇本方面馮小剛和薑帝圭都在第五稿給瞭很多有用的建議，最終形成瞭後來拍的第七稿劇本，薑帝圭提出和孫皓不約而同的中韓語言差異問題，促使影片喜劇效果更多來自於故事、行為本身。
拍攝過程
影片為中韓合拍，制片成本規模為200億韓元(約折人民幣1.13億)，90%以上拍攝在韓國濟州島取景，選址包含較大可能是牧場和山區的場地。薑帝圭找來瞭孫藝珍、申賢俊等韓國演員加盟，同時還幫忙協調韓國的攝制組。
在監制的工作中馮小剛和薑帝圭沒有具體的分工，兩人在拍的過程中不定期地去看樣片，幫助尋找一些問題，再向導演提出建議，例如哪塊景別再有一些變化，鏡頭再怎麼用一下就會更好瞭這樣的。2015年4月8日，影片在濟州島舉行開機發佈會;6月4日於濟州島順利殺青。
壞蛋必須死影評
《壞蛋必須死》是部相當精彩的公路喜劇片，構思精巧、不落巢臼，鏡頭語言運用出色、配樂極好的貼合並放大瞭情緒，劇情節奏緊張且富有掌控力，是近年難得的佳作。
作為一部出色的喜劇，它不依靠各種網絡上流傳的老段子和無聊的搞怪來博得觀眾一笑，而更接近於黑色幽默。明明是血漿、腦漿飛濺的殘酷殺戮場面，觀眾卻被一個笑點觸動，對著這樣的場面哄堂大笑。電影中笑料和包袱層出不窮，難免遇上老段子，導演卻善於舊瓶裝新酒，將老段子略一改造，非但不老，更有出人意料的新意。於是情節層層遞進，觀影現場笑聲不斷。
作為一部出色的公路片，與公路片常見的主人公對社會的叛逆與反抗相比，強子不過是個渴望與兄弟發小一同休假的小人物，隻是一場偶遇改變瞭眾人的命運。《壞蛋必須死》有公路片必備的當地風土人情、美景美食，更有滑稽幽默、**懸疑、暴力美學的成份。將這麼多迥異成份按適當的配比調合，終成一杯層次分明、甘爽可口又略帶**的雞尾酒，另觀眾品完後回味無窮。
《壞蛋必須死》是孫浩導演的處女作，也是馮小剛導演的監制。孫導與馮導**多年，耳濡目染，從《壞蛋》的精彩表現看想必受益匪淺。品味著這杯雞尾酒的回甘，我忍不住想是怎樣的靈光乍現產生瞭如此精彩的構思，又是怎樣反復的思量琢磨成就瞭如此精妙縝密而又豐富糅合的劇情。名導進入觀眾視野的處女作往往廣受好評，因為這作品往往是經過多年醞釀、用心打磨的，也最不受外界既有模式限制的。
影片順著兩條線展開，陳伯霖的強子與喬振宇的三兒各占一條。強子線更側重於驚險**、詭譎懸疑，三兒線更側重於輕松幽默、靈活機智。兩條線猶如DNA雙螺旋結構，相輔相承，盤旋交錯，共同推進劇情向縱深發展，頗為引人入勝。導演時常將同一時間之中，不同空間的主線拼接至一處;或是在同一時空之中，鏡頭依次掠過不同的主線。場景轉換自然流暢，不露斧鑿痕跡。給人時空交錯，造化弄人之感。影片草蛇灰線，伏延千裡。開場不久埋下的伏筆，給出人意表、戛然而止、幹凈利落的大結局以充分的合理性。大結局時，每個人在極度恐懼下的扭屈表情，在特寫慢鏡頭之下異常清晰。這個場景似乎在向許多暴力美學的經典鏡頭致敬，或許它也將是下一個經典。
《壞蛋必須死》裡的演員都相當優秀，每人都能演出角色的特色。男主陳柏霖，將一段始於離亂的青澀愛情演繹得娓娓動人。女主孫藝珍，將一個在沉重壓力下突破極限的強悍女子演繹得楚楚動人。老殺手的殘酷冷血、胖子的怕死貪吃、帕帕的純良無害、牧師的寬厚與矛盾、老警察的精明與蠢萌、小殺手的狡詐與傲慢……各具特色，交相輝映，大傢共同奉上這部如同夏夜星空般璀璨迷人的影片。
喬振宇的表現極為精彩，個人認為三兒是喬振宇最成功的轉型之作。劇中的三兒是個機智聰敏、風趣幽默的貧嘴保險推銷員，雖然略帶市儈的痞氣，卻也相當逗人喜愛。三兒一出場，帥不過三十秒，就開始各種奇遇，造型也越來越邋遢。在三兒身上，全無“天涯四美”、“古劍四美”的影子，他就是個略微平頭正臉的俗世小人物。他膽小怕死，卻又勇於擔當;他看似好色，卻又不惑於美色;他滿嘴跑火車，卻又大事不糊塗。在喬振宇的精彩演繹之下，三兒就是一個踏踏實實、普普通通的小人物，有著自己的喜、怒、哀、懼和一肚子小算盤。在影片放映之後，喬振宇親臨現場。他本人無疑符合各種美的頭銜，而且氣場強大，魅力不凡。完全與三兒形象大相徑庭。喬振宇賦予三兒更多世俗化的成份，接地氣的角色更有生命力。
總之，這是一部笑點與淚點迭出，腦漿與血漿齊飛，恐怖與懸疑並存的影片。它不會因太過燒腦而費解，也不會因太過深刻而高冷，更不會因太過搞笑而流俗，一切原素運用得恰到好處。很是雅俗共賞，老少咸宜，適合帶上全傢老小同去影院樂呵一下，享受一下觀影的樂趣。
